Todos os anos nos trazem filmes bons e ruins, provavelmente diria Paulo Coelho. Após essas conclusões muito precisas, chegou a hora de olharmos para as produções que mais nos decepcionaram no ano passado. na declaração piores filmes 2022que poderíamos assistir nos cinemas ou nos serviços de streaming, haverão grandes shows e filmes mais ambiciosos, que, no entanto, não cumpriram seu potencial nem pela metade. Vamos começar!
Os piores filmes de 2022 – sumário
Thor: Amor e Trovão
Thor: Love and Thunder resume perfeitamente tudo de errado com a Fase 4 do Universo Cinematográfico Marvel. Os personagens que gostamos dos filmes anteriores são completamente diferentes de si mesmos, todo o filme é uma estranha reviravolta tonal em relação aos seus antecessores e parece uma paródia até do já descontraído Thor: Ragnarok. O diretor Taika Waititi não leva absolutamente nada a sério no universo Marvel. Claro, ele não precisa levar este mundo a sério, mas como foi contratado para dirigir e escrever um roteiro, seria apropriado mostrar pelo menos um pouco de respeito pelos personagens e seus fãs. Enquanto isso, Waititi tira sarro de tudo – veremos aqui risadinhas sem graça sobre a tragédia causada por Thanos, Thor é um idiota total nesse episódio, a trama lembra episódios da série “Monty Python’s Flying Circus”, outras piadas sem graça aparecem nesse filme a cada poucos minutos, sem saber se eles se encaixam no clima ou não. Nada se mantém unido aqui, a coisa toda é uma bagunça colorida e heterogênea de aparência cafona. Se Waititi, que é indiscutivelmente o diretor mais superestimado de Hollywood no momento, dirigir mais um episódio de Thor, isso destruirá o personagem para sempre.
Você pode ler a crítica completa de Thor: Love and Thunder em nosso site.
Plano de aula
Por um lado, esperava que o filme de ação polonês “Plano de Aula” finalmente acabasse com a maldição dos filmes fracassados desse gênero no mercado doméstico e mostrasse ao mundo que também podemos fazer um cinema impressionante. Por outro lado, experiências dolorosas do passado e o fato de a Netflix estar por trás de tudo não inspiraram otimismo. Bem, infelizmente, falhou novamente. O “plano de aula” dá a impressão de um absurdo escrito por uma criança de 8 anos e ele trata seu espectador um pouco assim. O roteiro é um monte confuso de padrões de gênero que não se mantêm juntos. A edição é ruim, as cenas de luta são quase amadoras, a atuação é de madeira. O pior, porém, é que “O Plano de Aula” é simplesmente chato, até sem graça, e isso impossibilita até mesmo afirmar sua falta de jeito e ainda assistir enquanto se diverte.
Leia a resenha completa do filme “The Lesson Plan” por sua conta e risco.
morbius
As adaptações dos quadrinhos da Marvel do estúdio Sony são uma criação estranha. Por um lado, eles pertencem aos blockbusters de classe B de cerca de 2004 e, por outro lado, parecem ser suas paródias fracassadas. Anacronismos se misturam aqui com trapaças em uma escala que não se via há muito tempo. Basta mencionar “Venom”, que sujou esse personagem além da lavagem. Morbius teve a sorte de a Sony ter poupado esse personagem do destino embaraçoso que se abateu sobre Venom, mas de qualquer forma, o filme sobre suas aventuras é, nomen presságio, um monstro anêmico. Tem um ritmo lento, um enredo previsível, nenhum suspense real, efeitos especiais ruins (em alguns momentos eu realmente pensei que esse filme estava no armário de 2004 até hoje) e cenas de ação que não têm nada de especial a oferecer porque são apenas fracas e desprovidas de qualquer substância. atratividade. Jared Leto é o mais rígido possível aqui. Parte do público queria tratar o vídeo como uma piada, e por um tempo o slogan “É hora do Morbin” foi bastante popular na web, mas ainda é uma piada com barba e presas muito longas. Ah, e deveria ser a primeira história em quadrinhos de terror de verdade. Preciso escrever que “Morbius” não foi nada assustador? Eu não acho…
Você pode encontrar a crítica completa do filme “Morbius” em nosso site.
luar
Lembro que depois do filme “2012” eu estava pensando com meus amigos, bem, também Roland Emmerich ele terá que inventar para superar sua “magnum opus de destruição”. E eu disse então que depois de mostrar o apocalipse na Terra, o que vai bater em “2012” é apenas uma colisão da Terra com outro planeta. E aqui está, mais de uma década depois, “Moonfall” aparece nos cinemas, por algum motivo não traduzido para o polonês no título. É certo que em “Moonfall” os heróis enfrentam a colisão da Terra com a Lua, e não o planeta como tal, mas a este nível é apenas semântica. Eu admito, “Moonfall” é tão ruim, uma porcaria e mal escrito que você pode se divertir às vezes. No entanto, o facto de os criadores terem feito referências a “Spaceballs” por si próprios significa que este filme não pode ser levado a sério, embora nos tenha sido apresentado com uma cara séria. Se você quer um flashy brainwave da mais alta ordem, convido você a assistir, embora isso não mude o fato de que é um cinema realmente pobre.
Mundo Jurássico: Domínio
A melhor coisa sobre Jurassic World: Dominion e toda a série Jurassic World é que todos saibam o quão boa foi a série anterior do Jurassic Park. As novas parcelas são uma sombra pobre da trilogia iniciada por Steven Spielberg. “Dominion” nem tenta interessar muito o espectador. O enredo não faz sentido, os personagens são insossos e fazem ou dizem coisas estúpidas o tempo todo. E o pior de tudo isso é que aqui não faltam dinossauros. Um pouco como se os criadores deliberadamente tomassem as piores decisões possíveis. Às vezes, Jurassic World: Dominion é um filme tão ruim e estúpido que é difícil acreditar que pertença à mesma franquia do Jurassic Park original. Além disso, nesta edição, os criadores decidiram jogar com gêneros como o cinema de aventura, mas aqueles mais próximos dos videogames ou alguns enredos que seriam mais adequados aos filmes de James Bond. Apesar de tudo, o tédio e a estupidez prevalecem aqui. Um dos piores blockbusters da década.
Você pode encontrar a análise completa de Jurassic World: Dominion em nosso site.
Loiro
Este filme nada mais é do que um abuso monstruoso de Marilyn Monroe, a quem Hollywood não consegue dar paz mesmo após a morte. O mais nojento deste filme é que ele se baseia em uma biografia semificcional de Marilyn Monroe, que deliberadamente distorceu certos fatos ou incluiu eventos que não aconteceram para criar o retrato mais martírio de um ícone trágico do cinema. Aqui vemos Monroe, que sofre em quase todas as cenas, é machucada, usada, traumatizada, sexualizada, humilhada, estuprada. “Blonde” muitas vezes cai nos reinos da pornografia de tortura disfarçada como uma biografia (pseudo) artística (e às vezes surreal) que nem é uma biografia completa. Este filme distorce sua imagem, faz uma história sensacionalista de tablóide para as massas, que deveria atrair a atenção das massas pelo quão cruel ela é e o quanto ela retrata a objetificação de Monroe. Ana De Armas ela jogou bem aqui, mas não é um papel digno de seu talento. A direção, por sua vez, é um show de diletantismo.
Você pode ler a crítica completa do filme “Blondynka” em nosso site.
Amsterdã
Fazia muito tempo que não via um filme com um elenco tão excelente e tão mal escrito e dirigido. Esta é uma daquelas produções que se enquadra perfeitamente no termo “desastre artístico”. A coisa toda é um verdadeiro caos, baseado em diálogos que muitas vezes ficam parados por muito tempo e, de fato, não saem nada deles. O elenco mencionado acima é realmente impressionante. Christian Bale, Margot Robbie e John David Washington são os protagonistas, e os outros são Rami Malek, Mike Myers, Michael Shannon, Robert De Niro, Zoe Saldana, Anya Taylor-Joy e até Chris Rock e… Taylor Swift. Mas e daí, já que a maioria deles não tem muito o que brincar aqui e só aparecem por alguns momentos? Christian Bale é o melhor do grupo, mas não consegue salvar esta estranha produção.
Você pode ler a crítica completa do filme “Amsterdam” em nosso site.
A guerra invisível
“A Guerra Invisível” é uma evidência registrada em filme de que Patryk Vega é um ultranarcisista. De tempos em tempos, os diretores fazem filmes sobre si mesmos, filmes autobiográficos ou parcialmente biográficos. Vega foi um passo além. Ele aparece aqui como um herói do cinema polonês, um gênio incompreendido, um rebelde lutando contra o sistema, quase um escolhido de Deus e um indivíduo excepcional em geral. Ele foi interpretado por Rafał Zawierucha, apenas porque interpretou Roman Polański no filme de um dos ídolos de Vega, ou seja, Quentin Tarantino. Em outras palavras, o narcisismo ao quadrado, mostrado literal e simbolicamente. A megalomania (embora seja uma palavra muito pequena para descrever Vega), a arrogância e a bufonaria são enfatizadas de tempos em tempos pelo número de espectadores que iam ao cinema para ver suas “obras” exibidas na tela. Escrevi “eles andaram” porque, felizmente, a era de Patryk Vega no cinema polonês está chegando ao fim. “Guerra Invisível” já foi visto por um punhado de pessoas e parece que nem mesmo seus fãs conseguem defender essa produção. E eles nem querem.
365 dias: Este dia
Este filme provavelmente não precisa de introdução. Até o próprio título soa agramatical, assim como a sequência “365 Days” tem problemas com a gramática do filme. Em termos de enredo, é simplesmente a continuação de uma das histórias de amor mais bizarras do cinema moderno, que normaliza a cultura do estupro, relacionamentos baseados na violência de acordo com o princípio “um malandro ama mais”. Assim como a primeira parte, “365 Days: This Day” é um filme patológico e promove patologias. Do lado visual, não parece tão ruim, mas é horrivelmente representado, pior ainda escrito (o roteiro é alguns fragmentos da trama), as cenas de sexo supostamente picantes não têm nada, nem mesmo erotismo básico. No entanto, o que mais me assusta em tudo isto é a sua popularidade e o facto de os espectadores, principalmente mulheres, quererem ver este filme abominável e muitos deles serem fãs desta história e não verem nada de errado na sua mensagem. Pessoalmente, não estou nem surpreso que os cineastas queiram continuar filmando. Estou maravilhado com os telespectadores. Eu ainda entenderia a mania da primeira parte, porque a certa altura era uma “nova” resposta para “50 Tons de Cinza”. Mas o fato de que após a exibição de “365 dias” os telespectadores correram para a sequência, significa para mim que nossa civilização está perto do colapso.
Todos os anos nos trazem filmes bons e ruins, provavelmente diria Paulo Coelho. Após essas conclusões muito precisas, chegou a hora de olharmos para as produções que mais nos decepcionaram no ano passado. na declaração piores filmes 2022que poderíamos assistir nos cinemas ou nos serviços de streaming, haverão grandes shows e filmes mais ambiciosos, que, no entanto, não cumpriram seu potencial nem pela metade. Vamos começar!
Os piores filmes de 2022 – sumário
Thor: Amor e Trovão
Thor: Love and Thunder resume perfeitamente tudo de errado com a Fase 4 do Universo Cinematográfico Marvel. Os personagens que gostamos dos filmes anteriores são completamente diferentes de si mesmos, todo o filme é uma estranha reviravolta tonal em relação aos seus antecessores e parece uma paródia até do já descontraído Thor: Ragnarok. O diretor Taika Waititi não leva absolutamente nada a sério no universo Marvel. Claro, ele não precisa levar este mundo a sério, mas como foi contratado para dirigir e escrever um roteiro, seria apropriado mostrar pelo menos um pouco de respeito pelos personagens e seus fãs. Enquanto isso, Waititi tira sarro de tudo – veremos aqui risadinhas sem graça sobre a tragédia causada por Thanos, Thor é um idiota total nesse episódio, a trama lembra episódios da série “Monty Python’s Flying Circus”, outras piadas sem graça aparecem nesse filme a cada poucos minutos, sem saber se eles se encaixam no clima ou não. Nada se mantém unido aqui, a coisa toda é uma bagunça colorida e heterogênea de aparência cafona. Se Waititi, que é indiscutivelmente o diretor mais superestimado de Hollywood no momento, dirigir mais um episódio de Thor, isso destruirá o personagem para sempre.
Você pode ler a crítica completa de Thor: Love and Thunder em nosso site.
Plano de aula
Por um lado, esperava que o filme de ação polonês “Plano de Aula” finalmente acabasse com a maldição dos filmes fracassados desse gênero no mercado doméstico e mostrasse ao mundo que também podemos fazer um cinema impressionante. Por outro lado, experiências dolorosas do passado e o fato de a Netflix estar por trás de tudo não inspiraram otimismo. Bem, infelizmente, falhou novamente. O “plano de aula” dá a impressão de um absurdo escrito por uma criança de 8 anos e ele trata seu espectador um pouco assim. O roteiro é um monte confuso de padrões de gênero que não se mantêm juntos. A edição é ruim, as cenas de luta são quase amadoras, a atuação é de madeira. O pior, porém, é que “O Plano de Aula” é simplesmente chato, até sem graça, e isso impossibilita até mesmo afirmar sua falta de jeito e ainda assistir enquanto se diverte.
Leia a resenha completa do filme “The Lesson Plan” por sua conta e risco.
morbius
As adaptações dos quadrinhos da Marvel do estúdio Sony são uma criação estranha. Por um lado, eles pertencem aos blockbusters de classe B de cerca de 2004 e, por outro lado, parecem ser suas paródias fracassadas. Anacronismos se misturam aqui com trapaças em uma escala que não se via há muito tempo. Basta mencionar “Venom”, que sujou esse personagem além da lavagem. Morbius teve a sorte de a Sony ter poupado esse personagem do destino embaraçoso que se abateu sobre Venom, mas de qualquer forma, o filme sobre suas aventuras é, nomen presságio, um monstro anêmico. Tem um ritmo lento, um enredo previsível, nenhum suspense real, efeitos especiais ruins (em alguns momentos eu realmente pensei que esse filme estava no armário de 2004 até hoje) e cenas de ação que não têm nada de especial a oferecer porque são apenas fracas e desprovidas de qualquer substância. atratividade. Jared Leto é o mais rígido possível aqui. Parte do público queria tratar o vídeo como uma piada, e por um tempo o slogan “É hora do Morbin” foi bastante popular na web, mas ainda é uma piada com barba e presas muito longas. Ah, e deveria ser a primeira história em quadrinhos de terror de verdade. Preciso escrever que “Morbius” não foi nada assustador? Eu não acho…
Você pode encontrar a crítica completa do filme “Morbius” em nosso site.
luar
Lembro que depois do filme “2012” eu estava pensando com meus amigos, bem, também Roland Emmerich ele terá que inventar para superar sua “magnum opus de destruição”. E eu disse então que depois de mostrar o apocalipse na Terra, o que vai bater em “2012” é apenas uma colisão da Terra com outro planeta. E aqui está, mais de uma década depois, “Moonfall” aparece nos cinemas, por algum motivo não traduzido para o polonês no título. É certo que em “Moonfall” os heróis enfrentam a colisão da Terra com a Lua, e não o planeta como tal, mas a este nível é apenas semântica. Eu admito, “Moonfall” é tão ruim, uma porcaria e mal escrito que você pode se divertir às vezes. No entanto, o facto de os criadores terem feito referências a “Spaceballs” por si próprios significa que este filme não pode ser levado a sério, embora nos tenha sido apresentado com uma cara séria. Se você quer um flashy brainwave da mais alta ordem, convido você a assistir, embora isso não mude o fato de que é um cinema realmente pobre.
Mundo Jurássico: Domínio
A melhor coisa sobre Jurassic World: Dominion e toda a série Jurassic World é que todos saibam o quão boa foi a série anterior do Jurassic Park. As novas parcelas são uma sombra pobre da trilogia iniciada por Steven Spielberg. “Dominion” nem tenta interessar muito o espectador. O enredo não faz sentido, os personagens são insossos e fazem ou dizem coisas estúpidas o tempo todo. E o pior de tudo isso é que aqui não faltam dinossauros. Um pouco como se os criadores deliberadamente tomassem as piores decisões possíveis. Às vezes, Jurassic World: Dominion é um filme tão ruim e estúpido que é difícil acreditar que pertença à mesma franquia do Jurassic Park original. Além disso, nesta edição, os criadores decidiram jogar com gêneros como o cinema de aventura, mas aqueles mais próximos dos videogames ou alguns enredos que seriam mais adequados aos filmes de James Bond. Apesar de tudo, o tédio e a estupidez prevalecem aqui. Um dos piores blockbusters da década.
Você pode encontrar a análise completa de Jurassic World: Dominion em nosso site.
Loiro
Este filme nada mais é do que um abuso monstruoso de Marilyn Monroe, a quem Hollywood não consegue dar paz mesmo após a morte. O mais nojento deste filme é que ele se baseia em uma biografia semificcional de Marilyn Monroe, que deliberadamente distorceu certos fatos ou incluiu eventos que não aconteceram para criar o retrato mais martírio de um ícone trágico do cinema. Aqui vemos Monroe, que sofre em quase todas as cenas, é machucada, usada, traumatizada, sexualizada, humilhada, estuprada. “Blonde” muitas vezes cai nos reinos da pornografia de tortura disfarçada como uma biografia (pseudo) artística (e às vezes surreal) que nem é uma biografia completa. Este filme distorce sua imagem, faz uma história sensacionalista de tablóide para as massas, que deveria atrair a atenção das massas pelo quão cruel ela é e o quanto ela retrata a objetificação de Monroe. Ana De Armas ela jogou bem aqui, mas não é um papel digno de seu talento. A direção, por sua vez, é um show de diletantismo.
Você pode ler a crítica completa do filme “Blondynka” em nosso site.
Amsterdã
Fazia muito tempo que não via um filme com um elenco tão excelente e tão mal escrito e dirigido. Esta é uma daquelas produções que se enquadra perfeitamente no termo “desastre artístico”. A coisa toda é um verdadeiro caos, baseado em diálogos que muitas vezes ficam parados por muito tempo e, de fato, não saem nada deles. O elenco mencionado acima é realmente impressionante. Christian Bale, Margot Robbie e John David Washington são os protagonistas, e os outros são Rami Malek, Mike Myers, Michael Shannon, Robert De Niro, Zoe Saldana, Anya Taylor-Joy e até Chris Rock e… Taylor Swift. Mas e daí, já que a maioria deles não tem muito o que brincar aqui e só aparecem por alguns momentos? Christian Bale é o melhor do grupo, mas não consegue salvar esta estranha produção.
Você pode ler a crítica completa do filme “Amsterdam” em nosso site.
A guerra invisível
“A Guerra Invisível” é uma evidência registrada em filme de que Patryk Vega é um ultranarcisista. De tempos em tempos, os diretores fazem filmes sobre si mesmos, filmes autobiográficos ou parcialmente biográficos. Vega foi um passo além. Ele aparece aqui como um herói do cinema polonês, um gênio incompreendido, um rebelde lutando contra o sistema, quase um escolhido de Deus e um indivíduo excepcional em geral. Ele foi interpretado por Rafał Zawierucha, apenas porque interpretou Roman Polański no filme de um dos ídolos de Vega, ou seja, Quentin Tarantino. Em outras palavras, o narcisismo ao quadrado, mostrado literal e simbolicamente. A megalomania (embora seja uma palavra muito pequena para descrever Vega), a arrogância e a bufonaria são enfatizadas de tempos em tempos pelo número de espectadores que iam ao cinema para ver suas “obras” exibidas na tela. Escrevi “eles andaram” porque, felizmente, a era de Patryk Vega no cinema polonês está chegando ao fim. “Guerra Invisível” já foi visto por um punhado de pessoas e parece que nem mesmo seus fãs conseguem defender essa produção. E eles nem querem.
365 dias: Este dia
Este filme provavelmente não precisa de introdução. Até o próprio título soa agramatical, assim como a sequência “365 Days” tem problemas com a gramática do filme. Em termos de enredo, é simplesmente a continuação de uma das histórias de amor mais bizarras do cinema moderno, que normaliza a cultura do estupro, relacionamentos baseados na violência de acordo com o princípio “um malandro ama mais”. Assim como a primeira parte, “365 Days: This Day” é um filme patológico e promove patologias. Do lado visual, não parece tão ruim, mas é horrivelmente representado, pior ainda escrito (o roteiro é alguns fragmentos da trama), as cenas de sexo supostamente picantes não têm nada, nem mesmo erotismo básico. No entanto, o que mais me assusta em tudo isto é a sua popularidade e o facto de os espectadores, principalmente mulheres, quererem ver este filme abominável e muitos deles serem fãs desta história e não verem nada de errado na sua mensagem. Pessoalmente, não estou nem surpreso que os cineastas queiram continuar filmando. Estou maravilhado com os telespectadores. Eu ainda entenderia a mania da primeira parte, porque a certa altura era uma “nova” resposta para “50 Tons de Cinza”. Mas o fato de que após a exibição de “365 dias” os telespectadores correram para a sequência, significa para mim que nossa civilização está perto do colapso.